Rete Bibliotecaria della Provincia di Como

Abstract: In un viaggio documentato, traboccante di classifiche e avventure romanzesche, il giornalista inglese Paul Morley offre al lettore una sorta di lucido e divertito remix della storia della cultura popolare e della musica pop in particolare. Sul suo piatto da filosofo-dj girano Donna Summer e John Cage, Rachmaninov e i New Order, Guittone d'Arezzo e Baudelaire, la sexy cantante australiana Kylie Minogue e l'umbratile filosofo austriaco Wittgenstein.

Abstract: In questo libro sono descritti tutti i festival nazionali e internazionali, attuali e storici, anno per anno, con vincitori e partecipanti alle rassegne in Italia e all'estero; le cifre e i dati dell'industria musicale e dello show-business; i referendum e tutti i pool che fanno opinione; una guida verticale basata su record, albi d'oro, guinness e primati della musica leggera internazionale, del rock e del jazz.

Abstract: Gli ultimi cinquant'anni di musica raccontati attraverso i dischi, le canzoni, le storie semplici e straordinarie che rendono unici migliaia di album. Il volume, a cura di Riccardo Bertoncelli e Cris Thellung, presenta un elenco di artisti e band, inseriti in ordine alfabetico, e per ognuno di essi la discografia completa ordinata secondo l'uscita cronologica dei dischi.

Abstract: Questo libro, che fa rivivere i più grandi show della musica rock e pop, racconta gli ultimi 50 anni della scena musicale con una straordinaria collezione di fotografie, attraverso i palcoscenici di tutto il mondo. Ci sono tutti i grandi show degli anni d'oro: i Beatles allo Shea Stadium, il festival di Monterey e quello di Woodstock, quello di Wight, Johnny Cash alla prigione di Folsom, Iggy Pop giovane, i Pink Floyd ancora acerbi e Bob Marley nel suo pieno fulgore, Patti Smith, i Sex Pistols e gli eroi del punk, fino al Lollapalooza Tour e ai Nirvana, a U2, Radiohead, White Stripes. In appendice per l'edizione italiana una scelta di show che hanno fatto la storia del rock in Italia: dal primo festival al Palazzo del Ghiaccio di Milano, 1957, all'lnternational Pop Festival del 68 a Roma, dal concerto per Demetrio Stratos all'Arena di Milano, 1979, a Vasco Rossi e Ligabue davanti a folle oceaniche negli anni più vicini.

Abstract: Sotto l'etichetta di 'popular music' si classifica un aggregato di generi musicali variegato e in continua evoluzione: Pop, Rock'n'roll, Rhythm & Blues, Folk, Beat, Jazz, Bebop, Blues, Rap, Disco, e l'elenco potrebbe continuare per molte altre righe. Con questo volume Franco Fabbri ripercorre la storia dei generi che si sono avvicendati nel panorama musicale internazionale dal XIX secolo ai giorni nostri, mettendo in luce l'intreccio sorprendente di influenze, materiali comuni, coincidenze nei contesti socioculturali, tecnologici e industriali. Una 'breve storia' che rende conto del contributo di popoli, storie e culture diverse alla popular music che abbiamo ascoltato e ascoltiamo, in attesa di quella che ascolteremo.

Abstract: Tutto comincia quando i Beatles decidono di frequentare i corsi di meditazione del Maharishi Mahesh Yogi in India: la musica pop scopre nuove sonorità e altri mondi. Bob Dylan è paragonato a un maestro Zen, Van Morrison canta di viaggi astrali e di un mondo senza guru, metodi o maestri. Nel progressive rock i Van der Graaf cercano l'illuminazione negli spazi interstellari, mentre i King Crimson attingono a un Medioevo magico. In Italia, Scelsi compone su una sola nota. Sylvian è guidato da guru femminili. Brian Eno ravvisa una nuova percezione dello spazio nelle ambientazioni del Nirvana. Questo libro descrive i viaggi di questi musicisti, sulla linea di un unico filo conduttore, dove la musica popolare, in tutte le sue forme, diviene alchemica, come da sempre in Oriente, fonte di una trasformazione dello spirito.

Abstract: Questo è un rullino del '68, vale solo per la musica popolare e leggera ma, se ci credete, vale. Avremmo potuto operare una selezione e presentare solo una parte del materiale, quella più coerente, magari quella che più ci faceva comodo, ma ci è sembrato più bello e anche un po' perfido sviluppare tutto il rullino. Un'operazione esagerata, ridondante, soprattutto incoerente. Tante storie musicali che si raccontano del '68 non sono accadute in quell'anno, ma questo già si sapeva: Sessantotto è diventato quasi subito un modo di dire, un ipse dixit. Ma tante leggende che si tramandano non sono proprio mai accadute mentre sono successi fatti che con il Sessantotto mitologico c'entrano poco o proprio stridono. Questo libro è senza garanzia. Se ci capirete poco, se vi girerà la testa, se avrete un travaso di bile perché Ivan della Mea e Paolo Pietrangeli non ci azzeccano con i Jefferson Airplane e La ballata di Bonnie & Clyde, sappiate che non vi risarciremo né ci sentiremo un peso sulla coscienza. Ma che colpa abbiamo noi? La musica dell'anno 1968 dopo la nascita di Cristo è stata questa, tutta questa, almeno per come è stata percepita dalle nostre parti, fra il 37° e il 46° parallelo, dal 7° al 19° meridiano.

Abstract: Le audiocassette non esistono più eppure 20 anni fa rappresentarono una rivoluzione. Anche artistica ed estetica. Realizzare compilation e disegnare copertine fu un attività che coinvolse milioni di ragazzi. Mix Tape, realizzato da Thurston Moore, cantante dei Sonic Youth, è un tributo a un periodo di creatività straordinaria, raccontato attraverso storie, saggi e immagini dalle cassette create negli ultimi vent'anni per amici, familiari e amanti.

Abstract: Duemila artisti, ventimila dischi censiti e recensiti nel campo del pop e del rock, con ampia panoramica sulla musica italiana e collegamenti con rap, blues, soul, r&b, country, funky e techno-hip-hop, risalendo fino alle origini del rock'n'roll. L'opera si prefigge di trattare in maniera esauriente l'universo della musica moderna, prendendo spunto e centrando l'attenzione sulla produzione pop-rock, italiana e internazionale. Ogni scheda intende offrire al lettore una ricostruzione delle carriere artistiche delle popstar, privilegiandole rispetto alle annotazioni biografiche reperibili in altri testi. La nuova edizione di questo dizionario è completamente rinnovata e aggiornata e contiene cento nuovi artisti.

Abstract: Trentuno canzoni che Nick Hornby associa a ricordi personali o che semplicemente lo hanno colpito, affascinato e accompagnato lungo tre decenni di appassionato ascolto. E visto che per Hornby il pop e il rock ricoprono un ruolo di primissimo piano, questo personalissimo viaggio musicale offre anche incursioni nella sua vita professionale e familiare, nelle sue paure e nelle sue speranze, nell'Inghilterra pre e post-thatcheriana e nell'America degli anni Settanta vista attraverso gli occhi di un adolescente inglese di allora. Ma le canzoni restano comunque al centro dell'attenzione, in un percorso originale e rigorosamente cronologico.

Abstract: Docente di Teoria e tecnica dei nuovi media presso l'Università Cattolica di Brescia e coordinatore scientifico del Master in comunicazione musicale per la discografia e i media dell'Università Cattolica di Milano, Gianni Sibilla concentra la sua attenzione sui linguaggi della musica pop. Il volume tenta di spiegare come comunica la musica pop, in che modo i mass media contribuiscono a narrare racconti fatti di canzoni e musicisti-star; l'autore parte da una ricostruzione del contesto socioculturale della musica pop per arrivare, attraverso un'analisi delle questioni, dei metodi e dei termini in gioco, a offrire uno sguardo inedito su questo oggetto ubiquo, uno dei maggiori racconti sociali del nostro tempo.

Abstract: In che modo si originano quegli effetti di senso che a loro volta generano comportamenti, estetiche, immaginari, mode? Come in un brano degli Human League, These Are the Things that Dreams Are Made of, il libro è un'indagine su questo mondo. Da Bono Vox sul palco del Live Aid fino all'effetto-radio in Wish You Were Here, dalle identità mutanti di David Bowie alle identità celate di Gorillaz, esiste un immaginario dove si sviluppa la vita delle comunità giovanili. Attraverso la radio, il cinema, i concerti, la televisione, il videoclip, La pop culture rappresenta un'intera area della cultura contemporanea a denominatore musicale. Traduzione continua tra sonoro e visivo, tra forme e pratiche, i testi pop appaiono come versioni di un mito collettivo: dal funk si può attraversare la disco fino alla pulsazione techno. Cultura di massa, arte, letteratura, tutto può essere pop. La metodologia sociosemiotica analizza le connessioni testuali, i riferimenti espliciti tra differenti ambiti discorsivi, le pratiche e le esperienze. Il libro prende in considerazione, tra l'altro, la performance dal vivo, la comunicazione tra artista e pubblico, i rituali del corpo, la musica digitale, le nuove forme di testualità (dalla cover al remix).