Rete Bibliotecaria della Provincia di Como

Abstract: Il passaggio tra realtà e finzione, tra l’esperienza del reale e le nostre proiezioni, fantasie e desideri, le installazioni audio-video multimediali di Janet Cardiff esplorano la complessità e la natura vertiginosa della soggettività in un mondo altamente tecnologico. Sono pezzi interattivi, dove i visitatori sono invitati a toccare, ascoltare, annusare, e spesso passare attraverso un ambiente di forma, grazie alle nostre percezioni che vengono alterate dall’artista . Con riferimenti a film noir, fantascienza, cyber-punk e vari altri generi cinematografici, le sue opere, spesso realizzate in collaborazione con il marito George Bures Miller, affrontano la costante necessità di negoziare tra la presenza e la perdita di sé, la memoria e l’esperienza, la sensazione e immaginazione.

Abstract: Il volume, che accompagna la retrospettiva che la città di Lugano dedica al pittore espressionista austriaco Egon Schiele (1890-1918), offre una panoramica esaustiva sulla produzione artistica di questo grande protagonista della storia della pittura moderna. La monografia, che segue il percorso cronologico della mostra, indaga tutti i momenti salienti della breve carriera artistica di Schiele attraverso una quarantina di dipinti e altrettante opere su carta realizzati tra il 1907 e il 1918 e provenienti da prestigiose collezioni private e da musei di tutto il mondo: opere di straordinaria forza e impatto emotivo che illustrano l'evoluzione stilistica e specifici momenti iconografici della sua parabola creativa.

Abstract: Il Libro dei Fatti compie 34 anni e torna a raccontare gli avvenimenti principali dell’anno passato, con uno sguardo a quello in corso. Il volume edito da Adnkronos Libri sarà disponibile in libreria e negli Autogrill in versione cartacea e online nei formati digitali ebook e app. Un’enciclopedia delle notizie con oltre 900 pagine di fatti, storie, informazioni, foto, interventi di autorevoli rappresentanti istituzionali, del mondo dell’economia e dell’impresa.

Abstract: Terry Dwan, Paola Navone, Missoni, Luisa Castiglioni, Antonio Citterio, Matteo Thun, Michele De Lucchi, Mario Botta, Riccardo Arbizzoni, Elio Fiorucci, Pininfarina, Franco Origoni e Matteo Origoni, Karim Rashid, Pierluigi Cerri, David Chipperfield, Erasmo Figini, Enzo Mari, Marc Sadler, Luca Scacchetti, Aldo Cibic, Helidon Xhixha, Davide Riva e Maurizio Riva. Un'opera che coinvolge 22 grandi nomi del design, dell'arte e della moda che si carica di valori ecologici legati al riuso di un manufatto che è parte del paesaggio veneziano: le Briccole, pali in legno di rovere che spuntano nella laguna. Corrosi dalle maree, sono interpretati da famosi designer e trasformati in oggetti d'arte da Riva 1920.

Abstract: Un libro d'artista che documenta la mostra di Joseph Kosuth (Toledo, Ohio, 1945), tra i protagonisti più significativi dell'arte contemporanea, all'Isabella Stewart Gardner Museum di Boston, sede di una preziosa ed eterogenea collezione permanente di Rinascimento e fine Ottocento. Il volume ne è allo stesso tempo la guida, più precisamente una special edition per l'arte contemporanea, che sorprende pagina dopo pagina. Il testamento della collezionista, che per la sua casa-museo si è ispirata al Poldi Pezzoli, non permette alcun intervento nelle stanze, non 'abituate all'arte contemporanea; l'artista è invece potuto intervenire nelle stanze, così come ha fatto nelle pagine del libro, con elementi scritti e immagini.

Abstract: Padre del concettualismo russo, riconosciuto dalla critica internazionale più autorevole come uno degli artisti più rappresentativi del XX secolo, Ilya Kabakov presenta, con la moglie Emilia, un progetto sulla contrapposizione paradossale tra l'arte contemporanea e quella del passato. Il nuovo progetto dei Kabakov porta la riflessione all'interno del sistema dell'arte situando al centro l'importanza e la necessità di una nuova coscienza critica ed etica. Tempi diversi convivono insieme in un paradossale museo di arte: quello contemporaneo, quello passato e quello del futuro o dell'immaginario. Come sottolinea Kabakov nel progetto: Il vero obiettivo di Where Is Our Place? è di contrapporre in modo paradossale questi due tipi di arte.