Rete Bibliotecaria della Provincia di Como

Abstract: Un lungo fregio iperdecorativo di Davide Nido, costruito dal paziente lavoro di colatura di colle colorate sulla superficie, che creano punti luminosi e traslucidi, e che nell'insieme formano onde sinuose, andamenti cromatici imprevedibili, effetti ottici inaspettati, fornisce a Marco Meneguzzo l'occasione per riflettere nel suo saggio critico sul concetto di decorazione in rapporto alla contemporaneità dell'arte, con risultati eterodossi e sorprendenti rispetto alla leggenda dell'arte d'oggi. Partendo dal lavoro di Nido, eccezionale nella sua certosina meticolosità, indifferente a ogni stimolo che non provenga dal codice puntiforme che l'artista si è scelto, si giunge alla rivalutazione del concetto di decorazione, che è alla base di ogni linguaggio visivo che si voglia porre come arte. Di tutto ciò, l'evidenza del lavoro di Nido è una delle testimonianze operative più coerenti nella giovane arte italiana.

Abstract: Il volume è il catalogo della mostra Varese (Castello di Masnago, 20 giugno 18 ottobre 2009). La mostra, con opere a forte impatto cromatico e visivo, spazia dai manifesti pubblicitari d'epoca all'aeropittura futurista, all'aeroscultura, ai memorabilia quali documenti storici, progetti di aerei e oggettistica, per sottolineare come i grandi raduni, le prime trasvolate atlantiche, i primi servizi di linea suscitassero entusiasmo e partecipazione, e come queste imprese fossero fonte di straordinaria ispirazione per gli artisti del tempo, quali Depero, Sironi, Tato, Thayaht, Balla, Wildt, Munari, Gambini, per citarne solo alcuni.

Abstract: L'universo artistico di Rebecca Horn, costituito da performances, sculture, installazioni, pittura, poesia e film, contiene un terzo mondo, che solo di recente ha svelato il suo intrinseco dinamismo e il suo potere. Nel corso di trent'anni l'artista ha sviluppato nuove tecniche combinando pittura e fotografia, così da inventare una fotopittura e, partendo da questa logica, ha creato la sua ultima tecnica: una pittura che si unisce a un film proiettato nello spazio. Questa fata morgana regala infinite sfaccettature di spazi pittorici mozzafiato soprattutto perché l'artista si accosta al tema della passione, intesa come la passione amorosa che dissipa se stessa in una prodiga abbondanza e si smarrisce nella visione smisurata della libertà oltre l'orizzonte. Grazie a un testo del romanziere Iso Camartin e una conversazione fra l'artista e la storica Doris von Drathen questo libro mostra per la prima volta la profonda verità delle opere fata morgana, queste non sono altro che la luce della conoscenza che per un attimo esalta un piccolo aspetto della nostra vita.

Abstract: Triennale Design Museum presenta la mostra Dritto Rovescio, che propone una riflessione sull'intreccio tessile come metafora del pensiero e della società e nello stesso tempo come mezzo di partecipazione individuale ai processi creativi. Il percorso espositivo presenta il filo - lavorato a maglia, ricamato o tessuto - quale protagonista assoluto di installazioni di artisti internazionali, una selezione di oggetti di design e un laboratorio permanente aperto al pubblico. La mostra nasce dall'esperienza del knit café che ha coinvolto un numero considerevole di persone intorno al tema del lavoro a maglia, in cui arte, design e creatività di massa trovano per la prima volta un punto di incontro.

Abstract: Roberto Capucci e Mariano Fortuna sono artefici virtuosistici: Mariano pittore, alchimista della stampa su stoffa, che utilizza anche nell'abbigliamento per rendere apparentemente preziosi e spettacolari modelli e costumi in realtà di linea semplicissima; Roberto scultore-architetto-sarto, che invece adopera tessuti semplici per realizzare strutture vestimentarie complesse, involucri dalle forme improbabili, ai limiti della fantascienza sartoriale: off-limits del taglio e del cucito. Dal celebre abito Colonna, elemento di rottura con la tradizione sartoriale che, a fine anni settanta, inaugura la fase degli abiti-scultura, al Ventaglio simbolo di creatività libera; dalle realizzazioni degli anni ottanta - con inserti a pannello, tubolari, a forma di fiore, di scatola, di capitello... -, tra cui Fuoco, con il volume del plissé verso l'alto, alle straordinarie opere degli anni novanta, che consacrano Capucci nel mondo dell'arte. Tra le opere più recenti, la mostra presenta incredibili realizzazioni a Spire, a Onda, a Foglia, a Linee e la più recente creazione: l'inedito abito-scultura di sposa, in seta mikado rosso fuoco.