Rete Bibliotecaria della Provincia di Como

Abstract: Sixties Design ci fornisce una panoramica esaustiva di quello che è stato il design durante gli anni sessanta. Il libro affronta questo periodo occupandosi delle tendenze più significative, come il modernismo, la cultura pop, la passione per lo spazio, le ambizioni utopistiche e l'anti-design, cercando di individuare l'impatto che ogni tipo di approccio ha avuto in ogni area del design. Le numerose illustrazioni sono prese da una grande quantità di media e coadiuvano i collegamenti fra design domestico e industriale, grafica, cinema, moda, architettura e urbanistica.

Abstract: Bruno Munari raccoglie e descrive in questa straordinaria, piccola enciclopedia, decine di usi nei secoli di questa affascinante e misteriosa forma, tanto instabile quanto ieratica. Disponibile in italiano e in inglese

Abstract: Il liberty, il futurismo, l'art déco, il fascismo, il razionalismo, lo stile Olivetti, il neo-storico, l'high tech, il minimalismo, il radical design, fino all'era informatica: Renato De Fusco traccia la complessa evoluzione del design nel nostro paese privilegiando le continuità formali che la caratterizzano, piuttosto che la pura successione cronologica da cui è scandita Questo volume approfondisce le peculiarità proprie di una nazione come l'Italia dove mancano, o sono mancati, solidi riferimenti come risorse, grandi imprese industriali, vasta committenza: un contesto produttivo-commerciale che ha inevitabilmente influenzato la vivacissima parabola artistico-culturale del nostro design.

Abstract: Il termine Design dilaga: spesso scambiato con il Made in Italy, confusamente associato alla moda, al mobile italiano, al gusto. Il Design non viene definito, viene dato per scontato, e nel senso comune vale la definizione di un cruciverba della Settimana Enigmistica: designer è colui che attribuisce proprietà estetiche a oggetti di uso comune.

Abstract: Testo di riferimento per più generazioni, Cos'è un designer si rivolge agli studenti di ogni età che si avvicinano alla progettazione e al design con l'intento di comprenderne le ragioni più profonde e le implicazioni sociali più urgenti. Pubblicato per la prima volta nel 1969 e subito consacrato come un classico, è un esempio eccellente di testo in grado di autorinnovarsi: rivisto dall'autore nel 1980 e nel 1989, poi riproposto nel 2002 dopo la sua scomparsa, è una finestra spalancata sulla visione, la fede e le speranze di un Norman Potter innovatore ispirato, entusiasta e radicale come solo i grandi maestri o gli autentici profeti sanno essere. Cos'è un designer definisce l'essenza del buon design come processo utile a migliorare la qualità della vita degli individui, introducendo per primo l'accezione ad ampio spettro di design, disciplina inclusiva in grado di connettere distinti ambiti del sapere e favorire relazioni realmente collaborative.

Abstract: Non vi è alcuna differenza qualitativa tra l'artista e l'artigiano. Formiamo una nuova corporazione di artefici senza la distinzione di classe che alza un'arrogante barriera tra artigiano e artista. È l'aprile 1919 e con queste parole Walter Gropius firma il prologo al manifesto che sancisce l'istituzione della scuola Bauhaus di Weimer, il più alto e significativo momento del Razionalismo europeo, ma anche la nascita del design modernamente inteso. In effetti il disegno industriale era nato nell'Ottocento, con il progressivo diffondersi nelle scuole europee di arti e mestieri, sullo sfondo di una crescente industrializzazione.

Abstract: Una storia chiara e sintetica che ricostruisce gli eventi più significativi del design dalla fine del XIX secolo a oggi. Concorsi, esposizioni, poetiche individuali o collettive, intuizioni produttive o tecnologiche vengono esaminate attraverso le relazioni che legano la loro vicenda alle relative cause e conseguenze. In un ambito geografico che spazia dall'Europa agli Stati Uniti e al Giappone, ogni evento costituisce la tessera del mosaico d'insieme della disciplina in grado di caratterizzare, più di tutte, il secolo appena trascorso e il nostro presente.

Abstract: La maggior parte degli oggetti presentati in questo libro è stata creata nel nuovo millennio. Tra i progettisti, molti sono anche genitori che, dopo essersi confrontati con passeggini, carrozzine, seggioloni o giocattoli dal design inadeguato, hanno deciso di creare oggetti e accessori più funzionali. Questo libro non è soltanto ricco di oggetti di design di alto livello che spingono il pubblico a mettere mano al portafoglio, ma anche di accessori pensati per alleviare e rendere più paicevole l'impegno quotidiano di crescere i propri bambini.

Abstract: Ecco: il libro e la smerigliatrice. La contemplazione, l'enciclopedia, la sapienza del prodotto da una parte. E la sua veste materica, levigata dall'altra. Hai presente quell'immagine della dea ming Guanyn dalle mille braccia? O anche l'iconografia dei santi: quasi sempre il Libro nella sinistra e un fiore, un'arma, la croce, le chiavi nella destra? Beh, sì, ma il designer non è mica un santo! Allora dovremmo raccontare anche la profanazione del mestiere: secolarizzarlo, sconsacrarlo, riportare giù il design nella produzione, nella fabbrica, nell'industria forse. E sì, anche nei libri e nei musei... Tu dici: designer operosi. Come api, però: non troppe decine di grammi prodotti all'anno. Il volume è il catalogo della mostra di Milano Odoardo Fioravanti. Industrious design (La Triennale, 22 settembre - 24 ottobre 2010).